تأليف لموسيقى الجاز

الموسوعة الحرة
تأليف لموسيقى الجاز
تأليف موسيقى "الجاز"
فنانألبرت جليزيس
سنة1915
واسطةالغواش على الورق المقوى، مثبت على ماسونيت
أبعاد73 سم × 73 سم (28 3/4 بوصة × 28 3/4 بوصة)
موقعمتحف سولومون ر. جوجنهايم ، نيويورك

تكوين لموسيقى الجاز ، أو تكوين (لموسيقى الجاز) ، هي لوحة رسمها الفنان والمنظر والكاتب الفرنسي ألبرت جليزيس عام 1915. وقد أعيد إنتاج هذا العمل التكعيبي في صورة فوتوغرافية لجليزيس وهو يعمل على اللوحة في صحيفة Xeic ​​York Herald ، ثم نُشرت في The Literary Digest ، 27 نوفمبر 1915 (ص 1225). [1] تم شراء تكوين لموسيقى الجاز في عام 1938 بواسطة سليمان آر جوجنهايم من معرض فيراجيل، نيويورك [2] وتشكل جزءًا من مجموعة سليمان آر جوجنهايم التأسيسية . [3] توجد اللوحة في المجموعة الدائمة لمتحف سليمان آر جوجنهايم في مدينة نيويورك. [4]

وصف

تتكون تركيبة "الجاز" من غواش على ورق مقوى، مثبت على ماسونيت بقياس 73 × 73 سم (28 3/4 × 28 3/4 بوصة)، ومنقوش على اليمين السفلي "ألبرت جليزيس / 15، نيويورك"

تتكون تركيبة "الجاز"، التي كانت بمثابة مقدمة لفن التكعيبية البلورية ، من مستويات عريضة متداخلة من الأسود والأبيض ولونين أساسيين، الأصفر والأحمر، وخطوط قطرية متقاطعة بشكل ديناميكي مقترنة بحركات دائرية. وعلى الرغم من طبيعتها التجريدية للغاية ، إلا أن شخصيتين تظهران، واحدة في "المقدمة" والأخرى نحو المركز العلوي للتركيبة. ويبدو أن الشخصية الرئيسية، على اليسار، تعزف على آلة البانجو . وتتسم معالجة الطلاء بعدم انتظامها، وضربات الفرشاة مطبقة بسرعة، وتكاد تكون تعبيرية في وضعها. والتركيبة ديناميكية، ليس في الوقت، ولكن في العناصر المكانية. والتفاصيل مثل أوتار البانجو واليد التي تعزف عليها يتم تقديمها بدقة ولكن بعصبية. وتتقلص ملامح الوجه إلى مجرد خطوط تعبر رأسًا على شكل قوس. ويستقر رأس الموسيقي على اليسار بشكل مذهل فوق جسم رجل، وكأنه منفصل، متوازن بطريقة ما في حالة توازن غير مستقرة. تتجاور الخطوط والأقواس والألوان وضربات الفرشاة معًا بطريقة عشوائية على ما يبدو، كما لو كانت التركيبة بأكملها عبارة عن ذاكرة مرتجلة لأداء موسيقى الجاز.

خلفية

حوالي عام 1912، أصبحت البانجو ذات الأوتار الأربعة والساكسفونات شائعة في نيويورك، مع فرق مثل أوركسترا كليف كلوب التي تعزف موسيقى من تأليف ملحنين سود. وقد عزفت في قاعة كارنيجي بين عامي 1912 و1914. [5] وقد حققت عروضهم احترامًا في المجتمع الأبيض. [6] منذ حوالي عام 1915، كانت عروض الجاز المبكرة تتكون في المقام الأول من فرق صغيرة (أربعة أو خمسة موسيقيين) من البوليفونيات المثيرة والجامحة والغريزية والمرتجلة بالكامل تقريبًا . [6]

قدمت جولييت روش جليز وصفًا مثيرًا لليلة الأولى التي قضاها الزوجان في مدينة نيويورك والتجربة المذهلة التي ألهمت جليز للعمل على موضوع موسيقى الجاز. يروي مؤرخ الفن دانييل روبنز :

وصلوا في وقت متأخر بعد الظهر، وقادوا السيارة إلى فندق ألبمارل في شارع فورتي فيفث، وانطلقوا على الفور تقريبًا في نزهة طويلة. بعد حوالي ساعتين دخلوا مطعمًا في هارلم حيث كانت مجموعة جاز سوداء تؤدي بحيوية وقوة غير عادية. كانت تجربة كهربائية، وشعروا أنها قابلة للمقارنة باكتشاف سترافينسكي . في غضون أيام قليلة، أنتج جليز العمل الحالي، تبعه بعد فترة وجيزة زيت بالحجم الكامل بعنوان Jazz [ Jazz ، 1915، زيت على لوح، 100 × 75 سم، مجموعة Deroudille، ليون]. على الرغم من عنوانها، قد تمثل صورة جوجنهايم استجابة مختلفة قليلاً لنفس التجربة، بدلاً من دراسة محددة لعمل Deroudille. [2] [7]

ألبرت جليزيس، 1914-1915، صورة لطبيب في الجيش (Portrait d'un médecin militaire) ، زيت على قماش، 119.8 × 95.1 سم، متحف سولومون آر جوجنهايم . رسمت في مدينة تول المحصنة ( لورين ) بينما كان جليزيس يخدم في الجيش أثناء الحرب العالمية الأولى

خلال أشهر الخريف، بعد تسريحه من الخدمة العسكرية في عام 1915، تزوج جليز من جولييت روش وانتقل إلى نيويورك. وهناك التقوا بكارلوس سالزيدو وفرانسيس بيكابيا ومان راي ومارسيل دوشامب وجان كروتي (الذي تزوج في النهاية من سوزان دوشامب ). كان مارسيل دوشامب قد هاجر إلى نيويورك قبل عدة أشهر بعد أن حُكم عليه بعدم لياقته البدنية لخدمته في الجيش. بعد وقت قصير من وصوله، كان جليز برفقة سالزيدو يتردد على نوادي الجاز في هارلم. مع كل ما كان لديها لتقدمه، كان لنيويورك تأثير قوي على إنتاج الفنان، مما أدى إلى أعمال تجريدية خالية تقريبًا من الموضوعات المرئية. [8]

كان جليزيس قد زار باريس وبرمودا وبرشلونة بعد فترة قصيرة قضاها في الخدمة العسكرية في مدينة تول المحصنة، في أواخر عام 1914 وأوائل عام 1915، قبل وصوله إلى مدينة نيويورك. [9] وشهد وصوله إلى باريس بعد منفاه الاختياري النمط الجديد قيد التنفيذ بالفعل. ومع ذلك، كان جليزيس يعمل بشكل مستقل في اتجاه مماثل منذ عام 1914-1915: صورة طبيب في الجيش (Portrait d'un médecin militaire) ، 1914-1915 ( متحف سليمان ر. جوجنهايم )؛ [10] موسيقي ( فلورنت شميت ) ، 1915 (متحف سليمان ر. جوجنهايم)؛ [11] وبموضوع أكثر طموحًا: ميناء نيويورك ، 1917 ( متحف تيسين بورنيميزا ). [12] [13]

مثل أعمال أخرى من زمن الحرب لجليزيس، مثلت صورة طبيب الجيش انفصالاً عن المرحلة الأولى من التكعيبية. كانت هذه الأعمال التي تعود إلى زمن الحرب بمثابة "بداية محاولة للحفاظ على خصائص بصرية محددة وفردية مع تجربة معالجة تركيبية مختلفة جذريًا حيث تلتقي المستويات العريضة، بزاوية من المحيط، بالدوائر". (روبنز، 1964) [9] وبدلاً من الاستناد إلى تحليل الأشياء ذات الحجم الكبير، سعى الفنان نحو التوليف ؛ وهو شيء نشأ في الوحدة . [14] [15]

يكتب روبينز: "لقد أعجب جليز بشكل كبير بمدينة نيويورك، لكن أقدم اللوحات في نيويورك استمرت دون انقطاع في البحث الرسمي الذي تم إجراؤه في تول (الأرقام 71-75) على الرغم من أن تأثير الموضوعات الجديدة كان واضحًا". [16] [9]

لقد ساهمت فترة التأمل العميق التي كانت Composition pour "Jazz" رائدة لها ( أي التكعيبية البلورية) في تكوين عقلية جديدة ؛ شرط أساسي للتغيير الجذري. كتب جليز في عام 1925 أن السطح المسطح أصبح نقطة البداية لإعادة تقييم المبادئ الأساسية للرسم. [17] بدلاً من الاعتماد على الفكري المحض، كان التركيز الآن على التجربة المباشرة للحواس، بناءً على الفكرة وفقًا لجليز، وهي أن الشكل، "يغير اتجاهات حركته، سيغير أبعاده" ["الشكل، يغير اتجاهاته، يغير أبعاده"]، بينما يكشف عن "العناصر الأساسية" للرسم، "القواعد الحقيقية الصلبة - القواعد التي يمكن تطبيقها بشكل عام". كان جان ميتزينجر وخوان جريس ، وفقًا لجليز، "أكثر من أي شخص آخر لإصلاح العناصر الأساسية ... المبادئ الأولى للنظام الذي كان يولد". [17] "لكن ميتزينجر، الذي كان يتمتع بعقل صافٍ كفيزيائي، كان قد اكتشف بالفعل تلك المبادئ الأساسية للبناء والتي لا يمكن القيام بأي شيء بدونها". [17] وفي النهاية، كان جليز هو من سيأخذ العامل التركيبي إلى أبعد مدى. [18]

المعارض

  • ألبرت جليزيس، 1915، Retour de Bois-le-Prêtre، نقش خشب، 39 × 50 سم، نُشر في Le mot، n. 20، 1 يوليو 1915
    ألبرت جليز، 1915، Retour de Bois-le-Prêtre ، نقش على الخشب، 39 × 50 سم، منشور في Le mot, n. 20، 1 يوليو 1915
  • ألبرت جليزيس، 1914-1915، بورتريه فلورينت شميت (عازف البيانو)، باستيل، 36 × 27 سم. هذه دراسة لزيت على قماش بعنوان بورتريه فلورينت شميت، 1914-1915، 200 سم × 152 سم (78.5 بوصة × 60 بوصة)
    ألبرت جليزيس، 1914-1915، بورتريه فلورينت شميت ( Le Pianiste )، باستيل، 36 × 27 سم. هذه دراسة لزيت على قماش بعنوان بورتريه فلورينت شميت ، 1914-1915، 200 سم × 152 سم (78.5 بوصة × 60 بوصة)
  • ألبرت جليزيس، 1915، تشال بوست، زيت وغواش على لوح، 101.8 × 76.5 سم، متحف سولومون آر جوجنهايم، نيويورك
    ألبرت جليزيس ، 1915، تشال بوست ، زيت وغواش على لوح، 101.8 × 76.5 سم، متحف سولومون آر جوجنهايم ، نيويورك
  • ألبرت جليزيس، 1915، برودواي، زيت على لوح، 98.5 × 76 سم، مجموعة خاصة
    ألبرت جليزيس، 1915، برودواي ، زيت على لوح، 98.5 × 76 سم، مجموعة خاصة
  • ألبرت جليزيس، 1915، جسر بروكلين (Pont de Brooklyn)، زيت وغواش على قماش، 102 × 102 سم، متحف سولومون آر جوجنهايم، نيويورك
    ألبرت جليزيس، 1915، جسر بروكلين (Pont de Brooklyn) ، زيت وغواش على قماش، 102 × 102 سم، متحف سولومون آر جوجنهايم ، نيويورك

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ "غزو الفن الأوروبي"، مجلة الأدب ، السبت 27 نوفمبر 1915، ص 1125
  2. ^ من تأليف رودينستاين، أنجليكا زاندر، تكوين (لموسيقى الجاز)، مجموعة متحف جوجنهايم: اللوحات، 1880-1945، العدد 53، ص 156-7، متحف سولومون ر. جوجنهايم؛ مؤسسة سولومون ر. جوجنهايم، 1976
  3. ^ مجموعة سولومون ر. جوجنهايم التأسيسية أرشيف 3 فبراير 2015، على موقع واي باك مشين
  4. ^ متحف سولومون ر. جوجنهايم، ألبرت جليزيس، مقطوعة موسيقية لـ"الجاز"، 1915، رقم الوصول 38.817
  5. ^ موريس، بيريس (2004). دفوراك إلى ديوك إلينجتون . ص 99-105. ISBN 978-0-19-509822-8.
  6. ^ من تأليف كاري د. وينتز، بول فينكلمان، موسوعة نهضة هارلم: كنتاكي، المجلد الثاني من موسوعة نهضة هارلم، تايلور وفرانسيس، 2004، ص 835، رقم ISBN 1579584586 
  7. ^ دانيال روبينز، أطروحة دكتوراه غير منشورة، معهد الفنون الجميلة، جامعة نيويورك، 1975
  8. ^ بيتر بروك، ألبرت جليز، التسلسل الزمني لحياته، 1915، من Le Cubisme en majesté، ألبرت جليز، كتالوج المعرض، متحف بيكاسو، برشلونة؛ - متحف الفنون الجميلة، ليون، 2001
  9. ^ abc Daniel Robbins, Albert Gleizes, 1881-1953, a Retrospective Exhibition, Solomon R Guggenheim Museum, 1964, no. 78, p. 55
  10. ^ ألبرت جليزيس، صورة لطبيب في الجيش (صورة لطبيب عسكري)، 1914-1915، زيت على قماش، 119.8 × 95.1 سم، متحف سولومون ر. غوغنهايم، نيويورك
  11. ^ ألبرت جليزيس، موسيقي (فلورنت شميت) (Un Musicien, Florent Schmitt)، 1915، غواش على ورق، 59.7 × 44.5 سم، متحف سولومون ر. جوجنهايم، نيويورك
  12. ^ ألبرت جليزيس، 1917، ميناء نيويورك، زيت ورمل على ورق مقوى، 153 × 120 سم، متحف تيسين-بورنيميزا، مدريد
  13. ^ بيتر بروك، الرسم وقوانينه، ألبرت جليزيس، La peinture et ses lois، Ce qui devaitsortir du Cubisme، باريس 1924
  14. ^ ألبرت جليزيس، الهدايا التذكارية: le Cubisme، 1908-1914 ، La guerre ، Cahiers Albert Gleizes، Association des Amis d'Albert Gleizes، ليون، 1957، ص. 15. أعيد طبعه، أمبوي، 1997، كتب خلال الحرب العالمية الأولى
  15. ^ بيتر بروك، ألبرت جليزيس: لصالح القرن العشرين وضده، مطبعة جامعة ييل، 2001، ISBN 0300089643 
  16. ^ دانيال روبنز، ألبرت جليزيس، 1881-1953، معرض استعادي، متحف سولومون آر جوجنهايم، 1964 (موقع جوجنهايم على الإنترنت)
  17. ^ abc ألبرت جليزيس، L'Epopée، كتب في عام 1925، ونشر في Le Rouge et le Noir، 1929. نُشر لأول مرة تحت عنوان Kubismus، 1928. الترجمة الإنجليزية، The Epic، من الشكل الثابت إلى الشكل المتحرك، بقلم بيتر بروك
  18. ^ كريستوفر جرين، التكعيبية وأعداؤها، الحركات الحديثة وردود الفعل في الفن الفرنسي، 1916-1928 ، مطبعة جامعة ييل، نيو هافن ولندن، 1987، ص 13-47، 215
  • مقتنيات ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين: مجموعة مختارة من اللوحات والألوان المائية والرسومات تكريمًا للبارونة هيلا فون ريباي، 1890-1967. نشرتها مؤسسة سولومون آر جوجنهايم، نيويورك، 1968، مكتبة وأرشيف متحف سولومون آر جوجنهايم، تأليف "جاز" ، رقم 38.817، ص 53
  • مؤسسة ألبرت جليزيس
  • تجمع المتاحف الوطنية، القصر الكبير، وكالة التصوير الفوتوغرافي
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=تأليف_موسيقى_الجاز&oldid=1247903433"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate